KunstMuseumbern:瑞士伯爾尼美術館是瑞士最古老的藝術博物館，收藏有八個世紀以來的傑出作品，包括3千幅油畫作品和雕塑以及近4萬8千幅素描、版畫、攝影作品、錄影帶和電影。

這裏收藏品的類別包括:意大利十四世紀的作品;自15世紀以來的瑞士藝術品，包括知名藝術家尼古拉•馬紐艾爾(Niklaus Manuel)、埃爾伯特•安卡(Albert Anker)、荷德勒(Ferdinand Hodler)、庫諾•阿梅亞特(Cuno Amiet)等的作品;19世紀至20世紀初期的國際油畫作品(印象派、表現主義、藍色騎兵畫派、超現實主義)。其中特別收藏了保羅•克勒(Paul Klee)、瓦西里•康定斯基(Wassily Kandinsky)和畢加索(Pablo Picasso)的作品。

這裏因爲收集了現代美術巨匠保羅•克勒的世界上最多、最重要的美術作品，因此很有名。瑞士國內和國際的藝術潮流展也經常在這裏展示。在美術館主樓後面臺階下的入口處，有個小電影院，裏面放映一般電影院裏不放映的藝術電影以及與展覽會有關的電影。美術館前面的大街，是以在伯爾尼出生的畫家荷德勒(Hodler)命名的。

Musee-Suisse:瑞士國家博物館是瑞士最大的博物館，位於蘇黎世的瑞士國家博物館是全國最大的博物館，主要收藏自新石器時代至現代的有關瑞士的歷史和文化的文物。

一進入展館就可見到由年輕藝術家賀德勒（Hotlier）所繪的巨幅壁畫，這幅畫曾在全世界聲名大噪。這座如迷宮般的建築裏有100多間不同的陳列室，收藏着早期考古學的發現、羅馬時代的遺蹟、異教文化工藝品、盾形徽章等，陳列室和大廳都被裝飾成15至18世紀的風格。該館定期出版年度報告併發行瑞士考古藝術史期刊。

瑞士國家博物館主要收藏自新石器時代至現代的有關瑞士的歷史和文化的文物。有中世紀的宗教藝術精品，文藝復興時期的壁毯、壁畫、傢俱，16、17 世紀的各種工藝品，13～18世紀的武器、金銀飾物，18、19世紀瑞士各地的民俗服裝等。

主要展品有:出土的古代文物；蘇黎世古代兵器庫中的武器、旗幟、軍裝；金銀首飾；錫器、陶器、玻璃器皿、紡織品、服裝、硬幣、圖章、玻璃彩畫、雕刻、繪畫美術品、傢俱和室內裝飾、鐘錶、樂器、玩具、農家用具等。

國際兒童圖書評議會(International Board on Books for Young People，簡稱IBBY)是一個成立於1953年的國際組織，本部在瑞士巴塞爾。該組織旨在兒童文學的調查和研究、促進發展中國家兒童文學的普及、加強世界兒童文學的交流。大概有70個加盟國家和地區。

國際兒童圖書評議會還發起了“國際兒童圖書日”，定在每年的4月2日。這一天也是丹麥兒童文學大師安徒生的生日，每年的4月2日，他都會在全球無數小朋友的閱讀中重生。

國際安徒生大獎(Hans Christian Andersen Awards)也是由國際兒童圖書評議會創辦，每兩年都會頒發給作品對兒童有顯著貢獻的創作者。1956年創設文學獎，頒給作家，1966年創設繪本獎，頒給畫家。該獎項創設的宗旨，在於推動兒童閱讀，提升文學和美學的藝術境界及建立兒童正面的價值觀。

瑞士洛迦諾(Festival del film Locarno)是一個創立於1946年的競賽型電影節，每年八月份在瑞士洛迦諾舉行，由瑞士聯邦政府、瑞士提契諾州政府、地方旅遊辦公室和市級機關以及其它組織機構及個人資助。

洛迦諾電影節與卡羅維發利電影節同爲世界上第四悠久的電影節，位居威尼斯電影節、莫斯科電影節與戛納電影節之後。電影節與戛納、威尼斯、柏林、卡羅維發利、聖塞瓦斯蒂安和聖丹斯等電影節，同爲國際電影製片人協會認可的A類國際電影節，其最高榮譽爲“金豹獎(Golden Leopard)”，頒發給國際競賽中的最佳影片，其他重要獎項包括“榮譽豹獎(Leopard of Honour)”、“瑞銀最受觀衆歡迎獎(Prix du Public UBS)”與“公衆選擇獎(Public Choice Award)”。

洛迦諾電影節的宗旨是發掘新人才與引進新趨勢，提供新秀導演一個發表作品的國際首演舞臺，電影節特色是在一個可容納 8,000 名觀衆的廣場中，用26米(85英尺)×14米(46英尺)的超大型露天屏幕放映競賽電影。

MFK.CH:瑞士伯爾尼通訊博物館是瑞士的郵電博物館之一，通過超現代技術展覽來促進觀衆的互動性和參與性，極大的提供了孩子們對電器行業的喜愛。這通訊博物館也是如此，就像是個通訊遊樂園，因此孩子們大多玩的樂此不疲。

伯爾尼通訊博物館最早叫郵政博物館，隨着科技的不斷髮展，後來曾更名爲郵電博物館，再到今天的通訊博物館。入口處是幾塊宣傳海報和一個獨特的早期戶外傳聲通訊設備。

館內設了幾個主要的歷史階段並以色彩進行區分:郵政時期、電報時期、電話時期、電視時期、網絡時期。郵政時期展廳佈置成黃色的，從最早的文字書寫階段開始，黃色的小書桌上提供不同種類的筆，有鵝毛筆、沾水筆等等，桌上一角的小圖標細緻的標明瞭各種筆的書寫年代，還貼心的備有一疊疊的信封和幾種不同的信紙，可以坐下寫一封信投遞到旁邊的郵筒裏。旁邊的牆壁上掛滿了各色各樣不同時期的郵筒，中間則矗立着從最早的郵政馬車、郵政自行車、到郵政電車，以及各種郵具和郵政服裝。

Euratlas 是一個主要針對歐洲歷史和歐洲地理位置變遷的研究站點，該網站提供了大量歷史地圖集和歷史景點照片，幫助歷史研究用戶全面的瞭解歐洲歷史發展歷程。

在Euratlas網站上用戶會發現很多歐洲18世紀和10世紀的古董級地圖資源，可以輕鬆的找到該地理區域的主要山脈、河流、城市和邊界線，涵蓋了歐洲21個地區194個獨立國家的的歷史地圖，不管是考古還是研究歐洲歷史，該網站都值得收藏。

日內瓦大劇院是位於瑞士城市日內瓦的一座歌劇院，也是瑞士乃至歐洲最爲古老的劇院之一，日內瓦大劇院開業於1876年，在1951年發生大火，1962年重新開業，瑞士日內瓦大劇院芭蕾舞團的歷史可以追溯到19世紀初期，最初它坐落於巴思泰，後發展成爲如今的日內瓦大劇院。

從20世紀初開始，愛彌爾‧雅克‧達爾克羅茲和恩奈斯特‧安塞美在音樂方面極大地影響了日內瓦芭蕾舞界，也正是這兩位音樂家將以佳吉列夫爲代表的俄羅斯芭蕾和尼金斯基的芭蕾風格引入到當地。

第二次世界大戰期間及戰後一段時間裏，日內瓦大劇院芭蕾舞團編排了大量經典的羣舞、雙人舞以及歌劇、輕歌劇的伴舞。1951年日內瓦大劇院不幸毀於一場大火，在舞團重建的一段時間裏，只有當地賭場承辦了巴黎歌劇院芭蕾舞團及莫里斯‧貝嘉的芭蕾演出。

1962年，爲紀念日內瓦大劇院重生，藝術家雅尼內‧莎萊擴充了芭蕾舞團的陣容。繼莎萊之後，賽爾‧戈洛文接任藝術總監一職，他曾是享譽世界的一代古典芭蕾大師。從1964到1969五年時間裏，他不僅作爲編舞和首席舞者呈現給了觀衆大量優秀的作品，而且是一位元元桃李滿天下的芭蕾名師。

1988至1989演出季伊始，曾擔任芬蘭國家芭蕾舞團和瑞典卡爾伯格芭蕾舞團藝術總監的格拉迪米爾‧潘科夫執掌了日內瓦大劇院芭蕾舞團。在他的帶領下，舞團逐漸擺脫了古舊單一的模式，翻開了嶄新的篇章，衆多世界級的客座編舞們爲舞團帶來了多元化的風格。

2009年，由托比亞斯‧李希特出任舞團的藝術總監，繼續爲舞團注入新鮮血液。隨着在北美、南美、澳洲、亞洲巡演的開展，舞團將他​​們的愛與熱情跟全世界懂得欣賞和熱愛藝術的觀衆們分享。

日內瓦大劇院建於1879年，建築師爲傑克·艾利斯·高斯，風格爲後古典主義，與剛完工不久的戛納爾歌劇院並列。現今，從其外觀、大廳對稱的臺階以及連接觀衆廳的門廳還能讓人們想起它曾經擁有的輝煌。 1951年5月1日，在瓦格納的“walküre”裝飾排練時，一個佈景防火試驗導致了一場大火，損壞了觀衆廳和舞臺。反對重建的呼籲再加上經濟困難推遲了該劇院的重建，直到1962年12月劇場才重新開放。由於原先風格的外觀還保存了下來，觀衆廳的重新設計符合那個時代的風格。

RosengArt:瑞士羅森加特藏品館珍藏了保羅·克利與巴勃羅·畢加索兩位藝術巨匠的一系列傑作，此外，羅森加特藏品館還展出了來自二十餘位19至20世紀藝術大師的作品，包括尚塞、莫奈、馬蒂斯等人的作品。

羅森加特藏品館是2002年3月新開設的美術館。館中各年代的油畫、水彩、素描等約200件名作都是羅森加特父女收集而來的，女兒Angela Rosengart女士是位藝術品經銷商，也是藏品館的館長。

其中約120件保羅•克勒的作品和50件畢加索的作品是此館的壓卷收藏。另外，還展示了雷諾阿、莫奈、塞尚、瑟拉、阿瑪德奧•莫迪格利亞尼、馬蒂斯、夏加爾、鬱特里羅、米隆等藝術巨匠的作品。畢加索美術館通票有效。

羅森加特藏品館起初只是藝術品經銷商Siegfried Rosengart(1894-1985)與女兒Angela的私人藝術展覽館。館內陳列了來自古典現代主義時期23位藝術巨匠的300餘幅傑作，其中包括了保羅·克利的125幅作品以及巴勃羅·畢加索的約180餘幅作品。

1992年，Angela Rosengart創建了羅森加特基金會，讓更多的人能夠有機會欣賞到這些對後世影響深遠的藏品。現在，羅森加特藏品館位於琉森(盧塞恩)，地處瑞士國家銀行的舊址，這座藏品館建於1924年 ，具有帝國時期建築風格。