意大利斯波萊託的兩個世界(Festival dei Due Mondi)藝術節是意大利的重要節日之一，每年6月和7月在斯伯萊託舉辦，包括音樂、戲劇、舞蹈和美術，之所以被叫做“兩個世界音樂節”是因爲它還有一個在美國南加州查爾斯頓舉辦的姐妹音樂節。

斯波萊託音樂節的英文名爲“Festival of the Two Worlds”，其中“Two Worlds”源自美國歌劇作曲家梅諾蒂想要促進美國文化與歐洲文化互相交流的美好願望。梅諾蒂希望通過舉辦這樣一個盛典來促進兩種文化的微妙火花，斯波萊託是一個小城鎮，物價相對較低，並且城內有兩座室內劇院，還有許多其他的空間可供利用，因此被梅諾蒂相中成爲了音樂節的舉辦地。

每到節日臨近全世界的著名藝術家蜂擁而至，參加戲劇演出、音樂會和藝術展覽，向世人展示輝煌燦爛的藝術成就，使這個藏在深山綠林中的小城變成了熱鬧非凡的國際化都市。節日過後，藝術家和遊人紛紛離去，小城復歸平靜，又回到自己正常的生活軌道上，等待下一年新的藝術節的來臨。

威尼斯雙年展(La Biennale di Venezia)是一個擁有上百年曆史的藝術節，是歐洲最重要的藝術活動之一。並與德國卡塞爾文獻展、巴西聖保羅雙年展並稱爲世界三大藝術展，並且其資歷在三大展覽中排行第一，被人喻爲藝術界的嘉年華盛會。

威尼斯雙年展一般分爲國家館與主題館兩部分。主要展覽的是超現代藝術 。威尼斯是威尼斯雙年展的一部份。威尼斯國際電影節是意大利威尼斯利多島所舉辦的國際電影節，最高獎項是金獅獎;威尼斯電影節創辦於1932年，是世界上歷史最悠久的電影節之一。

威尼斯國際電影節與德國的柏林電影節、法國的戛納電影節、加拿大的多倫多國際電影節以及捷克的卡羅維發利電影節是國際五大電影節。是世界上歷史最悠久的電影節，即世界上第一個國際電影節，號稱“國際電影節之父”。

威尼斯電影節逐漸形成了自己獨特的傳統:它聚焦於各國的電影實驗者，鼓勵他們拍攝形式新穎、手法獨特的影片，哪怕有一些缺陷，只要是有創新，就能夠被電影節所接納。

威尼斯電影節的宗旨是“電影爲嚴肅的藝術服務”，每年都提出不同的口號，而評判標準很純粹:藝術性。在六七十年代，威尼斯電影節發掘了一大批新興的歐洲電影人。儘管它所選擇的電影未必是該導演最好的一部作品，但卻時時刻刻地在引領歐洲藝術電影的發展潮流。

意大利伽利略博物館( ITALY Museo Galileo)是意大利知名的歷史博物館之一，在同世界類型博物館中佔有舉足輕重的地位，博物館於1927年由佛羅倫薩大學創辦，收藏了文藝復興時期至20世紀的各種類的科學儀器。

伽利略博物館於1927年由佛羅倫薩大學創辦，位於佛羅倫薩，原名科學歷史博物館，經兩年翻修定於10日重新開館，更名爲伽利略博物館。館內最古老的藏品爲美第奇和洛林家族的私人收藏，其中包括各種光學、數學、天文學、航海學儀器等。

你還可以看到伽利略1609年使用過的望遠鏡，當年伽利略就是用它發現了月球山脈和”伽利略衛星“;同樣也不要錯過發明於1634年的水銀氣壓計。另外，該博物館還展出了伽利略當年遺體轉移時被狂熱粉絲盜走的手指。

法蘭西人文院（Académie des Sciences morales et politiques；道德與政治科學學術院）是法蘭西學會5個學術院之一，始建於1795年。法蘭西人文院下設哲學、倫理學和社會學、歷史與地理、政治經濟等分部。

culture.fr是通往法國文化的大門。法國是一個充滿文化和藝術的國度，其中法國的文學、電影、繪畫和建築等都令人回味無窮，也因此法國一直都是歐洲乃至全球的文化中心之一。該網站主要向人們介紹關於法國的文化遺產、藝術及表現形式等內容，是法國文化對外的窗口。

Sonm.es:世界聲音藝術博物館是一個公共社會化的音樂數據庫收集平臺，已經擁有30年的歷史，該數據庫彙集了世界各地成千上萬藝術家的天籟之音。

這些聲音收藏並不僅僅是爲了收藏，而是要國家社會的衆多藝術家們的信息建立一個有效可查的數據檔案，這個項目從70年代末就已經開始了，這樣的項目可以方便世界各地的音樂愛好者查詢、傳播和交流。

The Sound Archive of Experimental Music and Sound Art, SONM, has been created as a public access resource -both physical and virtual online- with my entire collection of experimental music and sound art, gathered over the past thirty years of direct exchange with thousands of sound artists worldwide.

This sound archive is not the result of a collector's accumulation (I am not a collector) but is instead the consequence of an intense activity as an artist, and also of one of the most fundamental features of the international community of sound artists: the exchange and collaboration, both physical and telematic. The archive is thus a personal collection, subjective, partial, and particularly focused on the global communities of so-called "independent" or "underground" artists, which I am part of since the late 70s.

In spite of this, however, since my sonic and pesonal interests have always been very wide, the natural result in the collection is a large variety and representation of the inmense universe of sound practices in experimental music and sound art. With nearly 5,000 items on cassette, vinyl, CD, and DVD, at the time of its offical opening, this sound archive is predominantly composed of very small editions -in many cases self-editions by the artists themselves- encompassing all kinds of aesthetics, movements, periods, labels, and sonic manifestations: electronic, concrete, industrial, noise, minimal, improvisation, soundscapes, glitch, turntablism, avant-garde, etc.

Furthermore, the collection is in constant expansion with all the sound materials I personally receive and with the contributions of a myriad sound artists worldwide that want their work to be adequately preserved and promoted with the resources of this sound archive.

Hosted now permanently at the Puertas de Castilla Center in Murcia (Spain) the sound archive is now being cataloged and digitalized for both the physical and online public access (at the Center in Murcia and in the sound archive's website/database).

意大利文化遺產與活動部（Ministero per i Beni e le Attività Culturali）是意大利專門負責文化事務的國家機構，旨在保護傳統文化遺產、促進文化藝術的發展，內容主要設計藝術、建築、博物館、電影、旅遊、體育等。

意大利威尼斯面具嘉年華(Venice Carnival Italy)是威尼斯狂歡節的象徵，威尼斯的狂歡節爲期半個月左右，每年日期根據復活節日期不同而改變，2015年威尼斯面具狂歡節，從1月31日到2月17日。2016年的威尼斯面具狂歡節時間目前也已經公佈，1月23日到2月9日。現在已經是世界三大嘉年華之一盛大節日。

名詞解釋：“威尼斯的面具文化在歐洲文明中獨具一格，是極少數面具溶入日常生活的城市。威尼斯人把面具作爲日常生活的一部分有着悠久的歷史。18世紀以前，威尼斯居民生活完全離不開面具，人們外出，不論男女，都要戴上面具，披上斗篷，這專屬於威尼斯的面具就是那有名的“包塔”(Bauta)。”

威尼斯狂歡節最大的特點是它的面具， 其次是它的華麗服飾。這一傳統可追溯到1700年前。權貴和窮人可以通過面具融合在一起。在面具的後面，社會差異暫時被消除。富人變成了窮人，而窮人成了富人。當然，如果作爲一個旅遊者去參加狂歡節，又不想花費錢財買面具，也可以找當地的街頭畫家在你的臉上即興畫一幅，錢是省了不少只是不要被識破。他們互相尊敬地打着招呼。在這短短的節日裏，這個被稱爲威尼斯的小共和國，毫不費力地完成了其他國家要通過革命才能實現的社會大融合。

讓威尼斯狂歡節聞名天下的自然是其華麗精美的面具，18世紀，威尼斯貴族在就城邦事務投票時，爲了匿名，就帶上面具。百餘年前，貴族們藉助面具釋放膨脹散發的荷爾蒙，讓威尼斯成爲催生與墮落的地獄。面具還幫助窮人打破與富人之間難於逾越的鴻溝，戴上面具，他們可以和富人一起享受劇院、餐館、咖啡館、賭場。

穿梭於廣場小巷的面具藝人，擦肩而過的行人，貢多拉上悠然自得的情侶，花神咖啡館裏幸福品嚐提拉米蘇和咖啡的一家人、路邊攀談的朋友，還有被爸爸媽媽推在嬰兒車裏的小寶寶 每一個都被華麗的服飾裝扮着。儘管天空依舊是灰調的，但是五彩斑斕俯拾皆是。

世界遺產中心（World Heritage Centre）是一個負責解說作爲世界遺產的建築和地點及其相
關資訊的網站，隸屬於聯合國教科文組織。

TeatroallaScala:意大利米蘭斯卡拉歌劇院是世界上最完美的劇院之一，被譽爲“歌劇之麥加”而其最著名之處便在於它頂部的“鑽石”。第二次世界大戰期間，劇院遭到轟炸，整個演出大廳片瓦無存。戰後，意大利政府撥出巨資，以當時最高的標準重建。

斯卡拉歌劇院在爭取意大利統一的民族復興運動中扮演了重要角色，歌劇院在每年的12 月7日，也就是米蘭的守護神聖安布羅斯的慶祝日舉辦節日盛演，後來這一活動成爲了意大利的一項傳統。在戰爭中，皮爾馬利尼設計的歌劇院沒有遭到嚴重的破壞而倖存下來，直到1943年歌劇院在聯軍的轟炸中被擊中，但是歌劇院的修復工作在戰爭結束前就開始籌備了。修復後歌劇院飛行提示塔加高了，儘管這破壞了屋頂線條外觀上的和諧感。

斯卡拉歌劇院設有劇院博物館，共有4、5個小展室，展出大量有關歌劇及劇院歷史的珍貴收藏，如畫作、手稿、雕像、戲服及其他文件，其中威爾第的藏品佔了2個室。另外亦設有劇院圖書館，收藏了八萬冊不同文字的戲劇藝術典籍。

在斯卡拉歌劇院，音樂會演出季從每年的12月一直持續至來年的6月。秋天，劇院則上演交響樂。19世紀初，外國人對斯卡拉的興趣也越來越濃厚。例如，聞名遐邇的英國詩人拜倫和法國名作家斯湯達在米蘭期間，每天晚上都是在斯卡拉度過的，並把新劇目演出的信息告訴國內的朋友。

斯卡拉歌劇院斯卡拉歌劇院的名字對愛樂者來說是具有無可比擬的魅力。在歌劇院落成的前150年中，有 350部歌劇的首演都是在那裏舉行的，可以說歌劇院的每一次節日盛演開幕歌劇都被公認爲意大利歌劇界的重大事件。法國小說家斯湯達在看過演出後宣稱斯卡拉歌劇院將會成爲”意大利最偉大的歌劇院。

TeatroRegio Torino:意大利都靈皇家歌劇院是意大利乃至歐洲最具聲望的歌劇院之一，位於意大利都靈市，1740年12月26日落成啓用，1936年毀於一場大火，後經數十年重修，新歌劇院於1973年4月10日落成。能容納2500名觀衆。

新劇院是都靈文藝界的驕傲。它能容納2500名觀衆，該劇院的主大廳擁有1750個坐席，包括劇場兩側的37個包廂。其Piccolo Teatro Regio小劇場可容納600人觀看演出。劇院貝殼狀的新型電聲設計改善了聲場音質。劇場內部裝飾輝煌高貴，大廳、劇場和舞臺都呈曲線形，新穎獨特。

新劇院是都靈古典藝術的靈魂之地，同時在設計上又結合了現代氣息。被稱爲歐洲第二大舞臺，僅次於巴黎歌劇院。都靈皇家歌劇院2008年夏，都靈皇家劇院採用Soundcraft Vi6數字調音臺進行音響設備升級。該劇院與Soundcraft保持着良好而長久的合作關係。兩年前，該劇院從代理商Audio Equipment公司處購買了一臺32路的Soundcraft MH3模擬調音臺，作爲混音監聽用。

都靈皇家歌劇院的演出日程非常繁忙，每年的10月到次年6月爲傳統的歌劇季，此間也穿插有不同檔期的交響音樂會和室內音樂會，歌劇院內也舉辦展覽，還組織帶講解員的參觀，而“皇家小劇場”(皇家歌劇院的附屬劇場)則於新近新增了以“當代戲劇與舞蹈”爲題的演出活動。

Musee-RoDin:法國羅丹美術館是巴黎最知名的博物館之一，成立於1919年；是著名雕刻家奧古斯特•羅丹的個人作品展示博物館，展示品還有素描、水彩畫等。

羅丹是19世紀和20世紀初最偉大的現實主義雕塑藝術家，羅丹在歐洲雕塑史上的地位，正如詩人但丁在歐洲上的地位。從1908年開始，羅丹就居住於此並在此創作。在他去世前把自己蒐集和自己創作的所有作品都捐給法國，法國也就把這座大宅改成了羅丹美術館。

羅丹美術館類似於一座小城堡，羅丹大多數有名的雕像都陳列在花園中，約有一百多個，滿園皆是，散落各處，靜待知音者的訪問，包括有《思想者》、《雨果》、《接吻》、《岩石上的夏娃》等羅丹各時期的作品，此外，還有素描和水彩畫作，收藏僅次於巴黎美術館。室內作品也非常值得細細品味，可以欣賞到羅丹蒐集的雷諾阿、莫內、凡高等人的名畫。

歐洲和地中海文明博物館（Musée des Civilisations de l'Europe et de la Méditerranée，縮寫爲MuCEM）是法國著名博物館，建立於2013年，位於馬賽，主題爲歐洲及地中海文明。

法蘭西文學院（Académie des inscriptions et belles-lettres；法蘭西銘文與美文學術院）是法國權威學術機構，是5個院之一，主要鼓勵和促進歷史、考古及文獻研究，研究內容主要包括語言學、考古學、法國曆史及東方文化研究等。

Festival Cannes:法國戛納國際是世界最大、最重要和最有影響力的電影節之一，與柏林電影節、威尼斯電影節、多倫多國際電影節以及卡羅維發利電影節合稱爲世界五大電影節。

戛納國際電影節(Festival De Cannes)亦譯作康城或坎城電影節，創立於1939年，與威尼斯國際電影節、柏林國際電影節並稱爲世界三大國際電影節最高獎是“金棕櫚獎”。

戛納國際電影節(法語:Festival de Cannes)是一個由法國於1939年首度舉辦於該國南部城市戛納，於二戰戰後復興並於同地擴大舉辦的國際性電影展暨電影獎。它是國際上最具影響力的影展之一，與德國的柏林電影節、意大利的威尼斯電影節、加拿大的多倫多國際電影節，以及捷克的卡羅維發利電影節合稱爲世界五大電影節;又與柏林影展、威尼斯影展，以及俄國的莫斯科影展並稱世界四大藝術電影展。

從創辦以來，戛納電影節一直忠實於它最初的信念:發掘並弘揚影片來促進電影發展，扶持世界電影業併成爲第七藝術國際性的盛事。

電影節很關注對新興人才的發掘和對創作的扶持。“戛納短片”就是爲此設立的，並已採取幾項扶持未來人才的措施:金攝像機獎表彰入圍官方評選、導演雙週或是國際影評人週的最佳電影處女作。